PRINCIPAL - Esc. Superior de Bellas Artes Emilio Caraffa

En el marco de la Muestra Cultural que se realiza en la ciudad de Cosquín, la Escuela de Artes Emilio Caraffa ocupa en esta edición, un rol protagónico. Pensando el arte, como una forma de ejercer la ciudadanía y el pensamiento individual, esta muestra exhibe trabajos personales e individuales como también obra implicada en ciertos procesos y consignas dentro de la enseñanza académica.

Desde diferentes disciplinas como la pintura, el dibujo, la escultura, el grabado y el objeto instalado, la exposición marca un panorama de las actitudes, acciones y poéticas que los artistas, integrantes de las Tecnicaturas y del Profesorado Superior en Artes ponen en escena. En esta ocasión, no hay un tema aglutinante, sino que cada uno ejerce su libertad, su decisión discursiva y sus deseos de participar. Obra terminada, obra en desarrollo, formas en formación…lo importante son el compromiso sensible y la necesidad de la reflexión. Dante

La Escuela Superior de Bellas Artes Emilio Caraffa, fue fundada el 10 de febrero de 1952 por iniciativa de un grupo de profesores que tomaron conciencia de la necesidad de crear en esta comunidad, una escuela que desarrollara el potencial artístico y la capacidad creadora en la región. Oficializada desde el 24 de marzo de 1960, por el entonces Gobernador de la Provincia Dr. Arturo Zanicchelli, continuó desarrollándose con la designación de la Prof. María M. Ricci, quien fue su directora. Provisoriamente funcionó en el Club de Ajedrez y Social Cosquín y luego en la planta alta de la Galería Geranio, en 1982, es trasladada al edificio que actualmente ocupa, ingresado por vía de Herencia Vacante al Patrimonio Provincial, siendo recientemente declarado este edificio Patrimonio Municipal. Históricamente ha promovido y organizado actividades artístico culturales de capacitación y extensión hacia la comunidad y orientado en la formación de un sinnúmero de inquietudes y vocaciones en las manifestaciones artístico-plásticas y culturales de su área de influencia. La oferta educativa que ofrece esta Institución a la comunidad de Cosquín y su zona de influencia, es la única en su tipo en el Valle de Punilla, generando un espacio de formación, con titulación de nivel terciario no universitario, que posibilita una mayor oportunidad de educación -en esta especialidad- a un amplio sector con menores recursos que se ve impedido de completar sus estudios superiores en la ciudad capital. En su dimensión organizativa y pedagógica, esta Institución cuenta con la aprobación y acreditación de los planes de estudio del Ministerio de Educación como Instituto de Formación Docente en Artes Visuales. Desde el año 2002 comienza con el Profesorado en Artes Visuales, la Tecnicatura Superior en Artes Visuales con la especialización en Pintura, Escultura y Grabado y la Tecnicatura Superior en Gestión Socio Cultural, dependientes de la Inspección Artística de la Dirección General de Educación Superior. En el Nivel Medio cuenta con los Ciclos Artísticos Vocacionales para jóvenes y adultos, dictando talleres de diversas especialidades en Cerámica, Diseño Gráfico, Artes Visuales y Muralismo. Los históricos Talleres de Expresión Plástica Infanto-Juveniles se mantienen como oferta para niños y adolescentes entre 4 y 14 años. Su actual directora, Prof. Lic. Rosana Sarrailhé, invita a la comunidad a inscribirse en las carreras de Nivel Superior y en los Ciclos Artísticos Vocacionales, para desarrollar su formación en Arte, permitiendo a sus egresados incorporarse al mundo del trabajo y participar en instituciones culturales, municipales y provinciales; también en organizaciones intermedias, como centros culturales, comerciales, gremios, grupos independientes o en múltiples actividades relacionadas a la organización y realización de eventos artísticos y socio culturales.

SALA 5 - Alejandra Espinosa

Nació en Oncativo, provincia de Córdoba, el 30 de Agosto de 1968.

Egresó como perito en Artes Plásticas de la Escuela Provincial de Bellas Artes Dr. José Figueroa Alcorta en 1996.

Expone desde el año 1992 en Galerías privadas y Centros Culturales  en diversas provincias como también en ferias de arte provinciales y nacionales (ARTE BA 1999 al 2003,  Arte Córdoba 2001 al 2003).

Participó de Salones recibiendo entre los más destacados tercer premio VI Salón Nacional de Río Gallegos, Mención especial Salón Nacional de Santa Fé 2001

Han adquirido sus obras diversas colecciones públicas entre las que se destacan

Banco Santander Río suc. Caraffa y suc. Plaza España.

Fundación ARTE BA  Buenos Aires

Museo Municipal Fernando Bonfiglioli de Villa María.

Actualmente vive y trabaja en su taller de Villa Warcalde, Córdoba, Argentina.

Un cielo personal

Somos los distintos Los excluidos del arca Los bichosos Los que no pudieron ser subidos en pareja. Los desparejos. Alitosos, despeinados, somos los que arruinan la foto. Los fuera de foco. Los mucha baba, los conchisecos. Demorados, madrugados. Los insomnes, los dormidos. Porque si en verdad hubo un arca para salvar a los perfectos y en parejas de algo estoy segura; después de la tempestad y la zozobra (y si sólo sobreviven los mejores), éste, no es el paraíso. Un día bajo el agua, y el barro no era una masa inmóvil. Todos los deformitos reptando como lombrices secándose en la siesta desaguada. Porque si algo aprendieron fue a retener mucho tiempo la respiración. Y si renacimos de ese barro, ¿Por qué no habríamos de salir de ahí mil veces más? Ojilargos Pitocortos Patizambos Maltrazados. Rosario ingente de ADN imperfecto. Genes rengos mezclados con otros más fallados. Ahondando el defecto, engendrando unos nuevos. Con un ojito en el barro, con el otro buscando un espejo en un cielo lejano y mudo. Mintiéndole a los hijos un origen dorado y un destino parecido. Tanto cuento de bella encantada que despierta intacta mil años después. Tanto príncipe dorado, tanto sapo besado, tanto patito feo, tanto dios enfurecido, tanto mundo devorado.

El arte como forma de sutura La Tierra ha sido siempre un lugar hostil para quienes no disponen de refugio, y por ello la humanidad acuñó la palabra terror 1 : ese miedo atávico hacia la naturaleza incontrolable. Sin embargo, el peor enemigo reside al lado y adentro. Como quien recita un mantra, repetimos aquella expresión foucaultiana: “el hombre es un desgarrón en la naturaleza”. El método creativo de Alejandra Espinosa jamás desdeña el caos pre existente, por el contrario, toma de él lo que contiene de verdad, antes que el lenguaje ejerza su opacidad. Como quien participa de una consciencia que aglutina temporalidades diversas, 1 Según la etimología, la palabra proviene de lo térreo. Sugiere también el temblor que se experimenta en el cuerpo ante un temor profundo. construye un mundo fantástico, o acaso fantasmal, para narrar experiencias universales. Poblando de obscuros seres antropomorfos el escenario de las salas del museo (¿y anunciando el infierno?), relata angustias, dolores, tristezas y violencias tan viejas como la humanidad. Valiéndose de versiones del Génesis, del Tarot, de cosmologías orientales, e incluso referencias visuales de antiguas culturas americanas, pone en acto un pensamiento acerca de las más profundas contradicciones encerradas en cada sujeto. La cuidada terminación de las piezas escultóricas no condice –a primera vista- con la explosiva creatividad de Alejandra que, a borbotones, se abre camino en dibujos y palabras. Sus obras aparecen a veces como producto de un dictado divino o diabólico. Lo misSin título – 2019 – Cerámica s/base de madera para pared – Medidas variables El infierno es una conversación amable entre mi sombra y la tuya – 2019 – Bolígrafo y acrilico s/papel de periódico – 30 x 30 cm. 40 41 mo da, reúnen lo sagrado, participan de un limbo en el cual aún no se han separado las esferas del bien y del mal. Comenzando por el apócrifo relato de Lilith 2 , primera mujer de Adán, Alejandra desviste los aspectos de verdad encerrados en el mito que condenó al cuerpo deseante femenino. En el mismo gesto cuestiona los roles dogmáticos con que la cultura occi – dental construyó mundos: desde el comienzo, cimentados en machismo y dominación. La crítica se dirige al corazón de la condición humana, esa in – saciable sed de poder que oblitera la visión panorámica. Arre – mete contra los estamentos y los dogmas más anquilosados de nuestra occidentalidad: la religión, los estándares de belleza, la razón como vía única de conocimiento. Nos ofrece, en cambio, un ecosistema que se desarrolla a pesar de ellos, cual Tercer 2 Según César Cervera, en una nota publicada en el sitio web sevillano ABC Cultura, en 2015, “Algunas interpretaciones rabínicas aseguran que durante la creación aparece insinuada una tercera presencia humana, Lilith, que hunde sus orígenes en la tradición mesopotámica. El Judaísmo no la ha deificado, pero la ha empleado para introducir el concepto del mal ligado al erotismo fe – menino”. Fte: https://www.abc.es/cultura/20150914/abci-lilit-mujer-adan-tra – dicion-201509132022.html Paisaje3 monstruoso, creciendo entre los escombros y los res – tos que a su paso deja todo proceso civilizatorio. Con sorna, señala la hipocresía de los profetas, aseverando que sólo cree en Batman, aquel superhéroe de ficción nacido del más profundo desamparo. ¿Será tal vez un homenaje a la resiliencia? Es difícil trazar un límite entre las obras y su propia trayectoria vital: todo parece formar parte de un gran ritual que, bajo su cielo personal, consigue suturar la herida abierta entre sus sensibili – dades más profundas y las razones externas que, mediante un diseño geométrico, buscan azoradas, darle alguna forma. Florencia Ferreyra Área de Investigación del Museo E. Caraffa 3 En el “Manifiesto al Tercer Paisaje”, Gilles Clément nos relata sobre un terri – torio residual que puede convertirse en refugio de la biodiversidad. Esta noción nos resulta útil como metáfora de una forma de experiencia que se construye por fuera de la razón, o mejor, entretejiéndose con las palabras que le dan forma en el pensamiento. ¿Qué pasaría si dejáramos que creciera sin restricciones ese cúmulo de experiencias y sensaciones percibidas por fuera del lenguaje? ¿Qué monstruosidad acerca de nosotros mismos hallaríamos en ese lenguaje informe?

SALA 6 - Sebastián Silber "Natura Fecunda"

En esta trama vital, inagotable, donde la naturaleza vibra en su propio ritmo de la vida y de la muerte, fecunda la sensibilidad del artista. Sebastián Silber poliniza de colores nuestros sentidos; propone un recorrido hacia la fosforescencia de cada nacimiento… a la tierra fértil, armónica y poderosa que nos seduce y nos habita. Un juego de ida y vuelta para sumergirnos en un mundo con música y candor propios.

NOMBRE Y APELLIDO: SEBASTIÁN SILBER NACIONALIDAD: ARGENTINO EDAD: 48 AÑOS FECHA DE NACIMIENTO: 07 – 04 – 1971 LUGAR: CÓRDOBA – CAPITAL DNI: 22.035.557 DOMICILIO: PABLO CABRERA 678 – SAN ALFONSO – VILLA ALLENDE. CBA TELÉFONO: 03543 – 434651 / Cel. 03543 – 15600804 E-MAIL: silberseba@hotmail.com sitio web: WWW.SEBASTIANSILBER.COM Instagram sebastiansilber5144 Estudios cursados: Primario: ACADEMIA ARGUELLO – COLEGIO SANTA ANA-ESCUELA MANUEL BELGRANO (CBA) Secundario: INSTITUTO DE EDUCACIÓN CORDOBA. Título obtenido: BACHILLER NACIONAL Terciario: ESCUELA PROVINCIAL DE BELLAS ARTES Dr. FIGUEROA ALCORTA.Egreso 1992 Título obtenido: PERITO EN ARTES PLÁSTICAS Y PROFESOR DE ARTES PLÁSTICAS (1992) UNIVERSITARIOS: UNIVERSIDAD NACIONAL DE CÓRDOBA Facultad de Filosofía y Humanidades, Escuela de Artes. Depto. de TEATRO, Cursado hasta 2° año OTROS ESTUDIOS: – IDIOMA: INGLES. Hablado y escrito. -Seminario de análisis de Obra con el maestro Eduardo Medici -hotel Howard Johnson -Córdoba 2016 – Seminario de Análisis de Obra con el Sr Remo Bianchedi-Museo Spilimbergo Unquillo – Clase de Análisis y Pintura con el maestro Eduardo Giusiano-Bs As – Seminario de Análisis de Obras con el Sr.Luis Felipe Noé. – Bs.As – Taller de perfeccionamiento en Técnicas de Acuarela, dictado por Arq. Silvina Blanco. Córdoba Junio / Julio / Agosto – 2002. – Taller de perfeccionamiento en Técnicas Pictóricas y de Dibujo, Dictado por la Prof. Ana Luisa Bondone, en taller de arte figurativo, Córdoba. 2000- 2001. – Taller de Dibujo y Pintura, dictado por Lic. Pilar Delport en atelier particular. 1994. Taller de teatro dirigido por Oscar Rojo en el Sindicato Vial de Córdoba. 1990 al 1992 – Taller de teatro dirigido por Paco Giménez, en el teatro “La Cochera” Córdoba.1989 al 1991. Taller de formación Actoral dirigido por Mónica Carbone en el teatro LA LUNA, Córdoba, 1986 al 1988. Curso de construcción de máscaras dictado por Cecilia Shiller en el teatro LA LUNA, Córdoba, en 1987. poseen obras suyas: Casa de gobierno de la Prov. de Córdoba , Casa de Córdoba en Capital Federal C.A.B.A, Empresa constructora Reegam Pilay , Municipalidad de Villa Allende, Hotel Altos de Belgrano -Villa Gral. Belgrano – Córdoba Colecciones Privadas, de Bs As, Córdoba, Ámsterdam, Miami, México Experiencias en arte y discapacidad Trabajo como docente en taller de artes plásticas en geriátrico hogar ecológico Tomás y Aurelia, con adultos con discapacidad intelectual y motriz. villa allende Refencias gerente Sr Walter Dubersasky 3515217684. En expresarte instituto de artes plásticas trabajo con alumna Fernanda Lencioni síndrome de down quien participa en salón de vidas especiales escuela carolina mosca obteniendo el primer premio. Referencias Paula Lencioni 3543 650238. En la actualidad trabajo con alumna maria celia ribas síndrome de williams Referencias Manena Repetti 3543 578691 Seminario de formación en artes plásticas para docentes y profesionales de la Fundación Lorenzo Milani. Hogar con centro educativo terapéutico con discapacidad moderada y profunda. Referencias Sra Silvina minatti 3516529371 EXPOSICIONES SEMINARIOS, TRABAJOS REALIZADOS 2019 Participo en la coordinación gral montaje y texto curatorial de mis alumnos en el hall central del paseo rivera con el eje temático imagen reflejada. Espacio arte del paseo de compras rivera. Intervención urbana en caseros y ob trejo- plaza al lado de facultad de derecho, con dos esculturas de 5mts de altura Intervención urbana en peatonal (calle obispo trejo entre caseros y 27 de abril) con un Danilo de 3,5 mts de altura. Exposición Eduardo Giusiano-Sebastian Silber- Dora Burlet, galería del colegio de escribanos Córdoba Inauguración del museo a cielo abierto del espacio exterior del colegio de escribanos Córdoba. Con 4 esculturas de gran formato. Intervención urbana con esculturas de gran formato en Peatonal de Córdoba y en plaza de facultad de derecho. Exposición de pinturas, Silber Grunhaut en sala de exposiciones del Córdoba golf club de villa allende 2018 Exposicion colectiva –M.A.C.U. “ Escultura contemporánea”, museo de arte contemporáneo Unquillo Cordoba Exposicion individual de pinturas y esculturas , en galeria de arte de la dirección de cultura la ciudad de las varillas 2017 Exposicion colectiva El papel del papel ,(M.A.C.U) museo de arte contemporáneo Unquillo 2016 Asisto invitado por el taller infanto juvenil de la escuela Prov de Bellas Artes Dr figueroa alcorta, a dar una charla a los alumnos sobre la poética e intención de mi obra. Participo con mi obra en la clínica de análisis , dictada por el maestro Eduardo Medici, hotel Holiday In , Córdoba. Agosto 2016 Diseño y realización de 5 distinciones, (objetos escultóricos) encargados por el Gob. de la provincia, para ser entregados a personalidades destacadas en la labor del paseo del buen pastor, como parte de los festejos de su 9no aniversario. Intervención Urbana, de la fuente del Paseo del Buen Pastor, en sus tres niveles como parte de los festejos de su noveno aniversario agosto de 2016 Exposición individual, de Pintura y Escultura , en Paseo del Buen Pastor – titulada ,»Natura, Fecunda» Inaugura show-room con obras en paseo de compras Rivera Villa Rivera indarte – Córdoba 2015 Intervención urbana de la rotonda de ingreso de la ciudad de Villa Allende , con 5 esculturas de la serie DANILO, Marzo 2015 Intervención urbana rotonda anexa. con tres obras escultóricas- Av. Padre luchesse – marzo 2015, (ambas intervenciones adquiridas por el poder ejecutivo municipal de Villa Allende.) Participa como expositor de pinturas en feria color de pintecord ,espacio forja , Córdoba 2015 Participa como jurado, en el 8vo Encuentro Nacional de pintores junto a Prof. Eugenia Guevara y María Teresa Belloni, Los Reartes 2015 Participo en feria de Arte, Paisajismo y Diseño Estilo Pilar ,Pilar C:A.B.A obteniendo el primer premio diseño de paisaje exterior el espacio intervenido con mis obras. 2014 Expositor de esculturas en FERIA DE GALERÍAS EN MEXICO, D. F, gallery night a través de galería de arte imaginario , galerías Santa Fe -BsAs Expositor en feria de galerías de arte Eggo -Bs AS a través de galería Arte imaginario CENTRO CULTURAL RECOLETA- BS.AS OCT 2014 DICTA SEMINARIO DE DIBUJO DE FIGURA HUMANA UTILIZANDO EL HEMISFERIO DERECHO – ATELLIER DE ARTISTA BEA MORNEAU/ DON TORCUATO BS AS Expositor en feria de galerías de arte Eggo -Córdoba a través de galería Artis contemporáneo. cabildo histórico SET 2014 COORDINA INTERVENCIÓN ARTíSTICA JUNTO AL COLECTIVO ARTÍSTICO «LOS COCOS» DE SALA DE ESPERA DEL SERVICIO DE NEFROLOGÍA DEL HOSPITAL MUNICIPAL INFANTIL DE ALTA CORDOBA EXPOSICIÓN INDIVIDUAL Galeria de arte teo -Las Varillas Córdoba (nov) Participa como expositor en la feria de artista F.A en espacio quality JUNIO 2014 Exposición colectiva «Donde van las aves», junto a Cristina Santander, Susana Lescano, Susana Congiu, Guillermo Lozano, Eduardo Warde Hotel Altos de Belgrano-Villa Gral. Belgrano. organiza grupo ensamble cultural Dicta seminario intensivo de pintura, «paisaje interior “una mirada expresiva, en estancia la Granadilla San Clemente -Córdoba Dicta clases de Dibujo y Pintura en Programa Aulas universitarias -UBP. Dicta clases de Dibujo y Pintura en la Casa de la Cultura de Saldán. Dicta clases en nivel medio Unidad Educativa Maryland-V. Allende Dicta clases de expresión plástica Dibujo y Pintura a niños y adultos en Expresarte instituto de Artes Plásticas V,.ALLENDE Co-Director del multiespacio de arte «La Casa Roja» -Villa Allende- Cba. 2013 Participa como expositor en la feria de galerías EGGO de Córdoba, cabildo histórico Córdoba Coordina colectivo artístico «los cocos -instalación titulada » Que tení en el mate!!! casa de la cultura de villa allende Exposición Arte-Espacio de Aeropuerto internacional Córdoba, Pajas Blancas. Dicta Seminario de Dibujo de figura humana, con modelo vivo, haciendo uso del hemisferio derecho. Exposición colectiva junto al maestro Eduardo Giusiano, Francisco Sarria en casa de la Prov. de Córdoba en Bs As. C.F Exposición de pinturas y esculturas, espacio de arte de paseo de compras rivera- villa rivera indarte Cba. 2012 Exposición Colectiva, artistas de Villa Allende en Fundación Margonari Glavich, complejo San Cayetano Exposición de pinturas, espacio de arte de paseo de compras rivera- villa rivera indarte Cba. 2011 Exposición colectiva neo pop Paseo del Buen Pastor- Cba. Exposición espacio arte del mall Paseo Rivera. -V. Rivera Indarte Exposición Arte-Espacio de Aeropuerto internacional Córdoba, Pajas Blancas. Feria internacional, Expo Artistas C.C.Borges- Galerías Pacífico- Bs As Exposición individual Colegio de Escribanos de la prov de Córdoba. Dicta seminario de underpainting . San Telmo BsAs. Exposición cuatro puntos, ninguna línea, junto a Alejandro Niz, Diego Gutierrez, Alvaro Sosa, Paseo del Buen Pastor, Cba. Exposición en casona cultural de la municipalidad Villa Allende, junto a Jorge Asís y Florencia Berrotaran. Exposición internacional de arte- Americano en la feria ARTE-AMERICA en «The Convention Center of Miami» -U.S.A Exposición Art Sale, Barco Madero Mystic, Puerto madero Bs AS Exposición de pinturas en sala de exposiciones de facultad de ingeniería de I.U.A- Cba. Dicta clases de Dibujo y Pintura en Programa Aulas universitarias -UBP. Dicta clases de Dibujo y Pintura en la Casa de la Cultura de Saldán. Dicta clases en nivel medio Unidad Educativa Maryland-V. Allende 2010 Coordinación y montaje de la muestra de cierre de sus alumnos en municipalidad de Saldán Coordinación y montaje en la muestra de talleres de sus alumnos en «Paseo del buen pastor» Dicta clases de expresión plástica Dibujo y Pintura a niños y adultos en Expresarte instituto de Artes Plásticas Dicta clases de Dibujo con modelo vivo, en programa de extensión de la- UBP. Dicta clases de Dibujo y Pintura en Programa Aulas universitarias -UBP. Dicta clases de Dibujo y Pintura en la Casa de la Cultura de Saldán. Dicta clases en nivel medio Unidad Educativa Maryland-V. Allende Participa como jurado de pintura en la feria de arte vení para allá molino de torres-V.Warcalde Exposición colectiva inauguración Casona Municipal de V.Allende. Exposición colectiva junto a Lallana, Juárez y Ahumada en Museo histórico Villa Allende Exposición colectiva de la inauguración de galería de Arte Malka, Unquillo -Cba Exposición individual a través de Galería de Arte Artis en Azur Hotel Boutique.Cba. Participa del proyecto todos somos doscientos en la construcción de una instalación,con fines educativos en el uso conciente del agua .en obispo trejo y caseros,Cba. Con motivo de los festejos del bicentenario. Exposición junto al maestro Eduardo Giusiano en Espacio- Arte de Aeroparque Jorge NewberyBs As. Exposición individual en espacio cultural del Paseo Rivera- mall. 2009 Exposición individual en el Recodo del hotel de la Cañada -Cba Exposición colectiva en Córdoba Golf Club junto a F de Maussion y Graciela Martinez Exposición colectiva en el Espacio-arte del Aeropuerto Córdoba. Participa en la feria de arte venì para allá en Molino de Torres -Villa warcalde Dicta clases de Dibujo con modelo en programa de extensión de la UBP. Dicta clases de Dibujo y pintura en programa aulas universitarias UBP. Dicta clases de Dibujo y pintura en la casa de la Cultura de Saldán. Dicta clases en nivel medio Unidad Educativa Maryland Es nombrado Ciudadano Ilustre, de Saldàn obteniendo a través de la Dirección de Cultura y el municipio la llave de la ciudad. Exposición Individual en Arte-bar tierra de Unquillo 2008 – Participa en el primer salón de pintura banco provincia de Cba. Obteniendo una mención de honor del jurado integrado por Carlos Alonso- Miguel Ocampo y Eduardo Giusiano. Exposición de seleccionados y premiados de Salón Bco Prov Cba. Museo Caraffa. Cba Participa como jurado junto a Verónica Molas, Prof. Malbrán y Arquitecto Skreimajer de Concurso Provincial de Pintura en nivel medio titulado Juanito, en homenaje a Antonio Berni-U.B.P 2005 – Coordina el Instituto de Arte Plásticas, EXPRESARTE, dictando los Talleres Libres de Dibujo y Pintura para Adultos y Niños. – Dicto clases de Expresión Plástica para Niños e Introducción al Dibujo y la Pintura en la Casa de la Cultura de Saldán. – Dicto clases de Formación Artístico Cultura, en el ciclo de especialización, del nivel medio. Escuela Brigadier San Martín. Arguello, Córdoba. – Participo como Alumno en el Taller Literario, dirigido por la Prof. Florencia Gordillo.Villa Allende Cba. Exposición Individual de Pinturas en Espacio Cultural – Petrus – Córdoba. 2004 – Participación en jornadas de Análisis Pictórico, con mis Obras en Taller, del crítico, Periodista y Maestro de Pintura Sr Luis Felipe Noé, San Telmo – Capital Federal. – Exposición individual de Pintura, titulada “AZUL” en el Córdoba Golf Club de Villa Allende, Cba. – Exposición colectiva titulada “Mirada de artistas”, en Galería de las Naciones, Barrio Norte. Capital Federal. – Exposición individual de Pinturas en “EL CHAÑAR”espacio de Arte. Villa Allende -Cba. – Exposición colectiva, junto a DOLORES CABANILLAS organizada por GESTAR GESTIÓN CULTURAL, en HOTEL-CASINO, HOWARD JOHNSON. Río Ceballos, Cba. – Exposición Colectiva junto a los artistas , MARÍA JOSÉ BISCHOFF, PABLO MAUVESIN en Teatro Real, Cba Capital. – Organización de Exposición Cierre de los alumnos de Dibujo y Pintura, Instituto de Artes Plásticas EXPRESARTE. Casa de la Cultura Villa Allende, Cba. 2003 – Participación del Concejo Municipal de Cultura de Villa Allende, como, concejero suplente (elegido en asamblea popular). – Dictado de clases de Dibujo, Pintura, Expresión Plástica para niños, Construcción de Máscaras, en el Instituto de Artes Plásticas EXPRESARTE. – Dictado de Clases de Formación Artístico Cultural del C . Esp en Nivel Medio del Instituto Brigadier San Martín de B°Arguello Norte, Cba. – Dictado de clases, en nivel primario (suplencia) Colegio San José. Villa Allende, Cba. – Inauguración de Primera Exposición Individual de pintura, como parte del Homenaje al Aniversario del Nacimiento de LINO ENEA SPILIMBERGO , en su casa museo. Del 8 de Agosto al 30 de septiembre en Unquillo, CBA. – Dictado de clases de Dibujo y Pintura en la casa Municipal de la Cultura de Saldán. – Coordinación y Montaje de Exposición de Arte Infantil , Instituto Modelo de Pediatría, Villa Allende Cba. – Coordinación y Exposición de Dibujo y Pintura, cierre de los talleres Municipales de la casa de la Cultura. Saldán, Cba. 2002 – Dictado de clases Formación Artístico Cultural, en C.E, del Instituto Secundario Brigadier San Martín. Arguello, Cba. – Dictado de Curso Intensivo Pátina Sobre Madera en Empresa Pepermans, (con duración de 2 meses). V. Allende, Cba. – Participación como co-organizador, junto con Municipalidad de V. Allende, en 3er Concurso de “Arte Solidario, Villa Allende en Primavera”. – Participación como veedor, junto a Laura Sosa Loyola, en la deliberación del jurado, integrado por los Sres. CARLOS ALONSO, PEDRO PONT VERGES y TULIO ROMANO. – Participación como Curador y Encargado de montaje de Exposición de las 402 obras del Concurso de Pintura Arte Solidario, en el Centro de Difusión y Promoción Cultural. Villa Allende, Cba. – 6ta Exposición anual de los talleres de, Dibujo, Pintura, Escultura en Papel Mashe, Velas Artesanales y Expresión Plástica (niños). Centro de Difusión y Promoción Cultural de V. Allende, Cba. 2001 – Exposición Colectiva de Pintura, Grabado y Escultura en “El Paraíso” Casa de Manuel Mujica Lainez, Cruz Chica, La Cumbre (artistas, JULIETA FEBA, MIRIAM UBAID Y SEBASTIÁN SILBER.). – 5ta Exposición Anual de los talleres de Dibujo , Pintura y Expresión Plástica (niños), del Instituto de Artes Plásticas EXPRESARTE. Local “Las Cañas”, V. Allende, Cba. 2000 – Dictado de curso intensivo “Pintura al Aire Libre” una mirada Impresionista “Paisaje, Luz y Color”. V. Allende, Cba. – Dictado de clases de Educación Plástica nivel primario en Unidad Educativa, MARYLAND. V. Allende, Cba. – 4° Muestra de los Talleres del Instituto de Artes Plásticas EXPRESARTE, de Dibujo, Pintura, Expresión Plástica (niños), Cerámica, en Unidad Educativa Maryland. V. Allende, Cba. – Participación del Concurso Solidario De Pintura Del Hospital Santamaría. Santamaría De Punilla, Cba. Obteniendo la Segunda Mención, en Categoría Profesional. – Dictado de clases de Dibujo, Pintura, Expresión Plástica para niños en Instituto de Artes Plásticas, EXPRESARTE. V. Allende, Cba. – Dictado de clases de Dibujo y Pintura para Adultos en La Casa de la Cultura Judía. Centro, Cba. – Exposición de Pinturas en Club Macabi Noar. Cerro de las Rosas, Cba. 1999 – Viajo a Europa para profundizar los conocimientos acerca de la obra de distintos Artistas Plásticos, visitando museos en París, Niza, Amsterdam, Madrid, Barcelona, Dusseldorf, Florencia,. Asisto a la Bienal de Venecia. – Dictado de conferencia junto a la Lic. Miriam Ubaid sobre “El impresionismo, características Históricas y Formales”- Joaquín Sorolla, Análisis de vida y obra”, salón Rotary Club. Villa Allende Cba. – Participación del Concurso de Manchas “Saldán Otoñal”. Saldán, Cba. – Participación en Comisión Organizativa de los eventos Culturales por el Nuevo Milenio “Abrazando el 2000”, de la Municipalidad de Villa Allende. – 3° Muestra Anual de los talleres del Instituto “EXPRESARTE”. En el Salón De Los Jubilados, V. Allende. 1997 – Inauguración del Instituto de Artes Plásticas “EXPRESARTE” , el cual dirijo hasta la fecha, Villa Allende, Córdoba. – Organización conjuntamente con la Municipalidad de Villa Allende el 1° Concurso de Pintura “EXPRESARTE,” “Villa En Otoño”, en plaza Manuel Belgrado de Villa Allende, CBA. – Asistencia a las Jornadas De Educación Artística organizadas por el grupo ALFA en el Convento San Alfonso, Villa Allende. Cba. – Organización bajo el auspicio de la Municipalidad de Villa Allende, Primera Exposición de Dibujo, Pintura, Escultura y Pátina de los talleres del Instituto de Artes Plásticas EXPRESARTE, en Salón del Rotary Club de Villa Allende, Cba. – Dictado de Educación Plástica Visual en Instituto 17 de Agosto, nivel primario de Villa Allende. – Organización con auspicio de Municipalidad de Villa Allende, en 2° Concurso de Pintura en la plaza Manuel Belgrano de V. Allende, cuya exposición y entrega de premios se realizó en El Honorable Concejo Deliberante, de V. Allende, Cba. – Organización bajo el auspicio de la Municipalidad de Villa Allende, el primer Seminario de Historia del Arte “Del Renacimiento al Impresionismo” dictado por la Lic. Miriam Ubaid.En Centro Cultural Municipal de V. Allende.Cba. – Organización con auspicio de Municipalidad de Villa Allende en la Segunda Exposición de Dibujo, Pintura, Escultura, y Cerámica de los Talleres de Niños y Adultos del Instituto de Artes Plásticas Expresarte, en Villa Anita Saldan, Cba. 1996 – Participación en 2° Nivel de Arte Terapia dictado Personal Centered Therapy California. En Mazamitla Jalisco, Mexico. 1995 – Asistencia al I° Nivel de Arte terapia, dictado por Personal Centered Therapy , Carilo, Prov. de Bs. As. – Dictado de Curso Taller “DESDE LA MASCARA” en Facultad de Psicología de la Universidad de Buenos Aires. 1994 – Dictado de cursos como parte de las actividades de extensión relacionadas con la temporada turística de verano 1994, sobre “Construcción de Máscaras” y Curso Intensivo de “Expresión Plástica para Adultos” en Instituto Interdisciplinario Tilcara, dependiente de la Facultad de Filosofía y Letras de la Universidad de Buenos Aires. – Asistencia a las jornadas sobre la “Ley Federal De Educación y sus Incidencias en la Legislación Provincial” en Escuela Normal Nacional Superior Alejandro Carbó. Córdoba- Argentina. – Dictado de clases de Educación Plástica en nivel medio, en Complejo Educacional San Alberto y Nivel Inicial en Escuela Integral. 1993 – Dictado de clases de Educación Plástica en Escuela Provincia de Catamarca, en nivel primario, Córdoba. – Participación en Proceso de Planeamiento y Construcción del Monumento,” Un Sol, Una Tierra y Un Mundo” coordinado por la escultora estadounidense JUDITH SUTON CRAIK, Córdoba. Explanada de Ciudad Universitaria. – Participación en Exposición Colectiva De Dibujo, titulada “El Ojo En La Línea” en Galería de Arte C.I.D. dicha muestra fue trasladada al Centro Integral de Lenguas, Córdoba. – Participación de Muestra Colectiva De Pintura en la sala Francisco Vidal de Escuela Provincial de Bellas Artes Dr. Figueroa Alcorta. – Realización de Producción Fotográfica y Asesoramiento Plástico de la obra de teatro “Dios Salve a La Reina de María Mauvesín”, auspiciada por Municipalidad de Córdoba, Argentina. – Dictado de curso “Construcción de Máscaras” en sala de Antropología Social del Museo Arqueológico de Tilcara, Provincia de Jujuy. – Dictado de curso de Materiales Plásticos Alternativos en Museo Arqueológico de Tilcara, Provincia de Jujuy. – Dictado de Curso Teórico Práctico de Reciclado y Fabricación de Papel en Instituto Nuestra Señora de Córdoba. – Dictado de Curso “Construcción de Máscaras” en Museo Folclórico “Antonio Carrizo” en Catamarca Capital. – Dictado de Talleres de Expresión Plástica Para Niños Y Adultos como parte del Proyecto, “Pukllasunchis” (aprender jugando) en la Escuela Normal Nacional. Dr. Eduardo Casanovas. Tilcara, Jujuy. – Participación en Primer Concurso De Pintura “Parque de la vida” Organizado por Municipalidad de Cba, obteniendo la 2da Mención, categoría estudiantes, Paisaje Mancha, Cba. – Exposición en Hall central de la Municipalidad de Córdoba , en Seleccionados y Premiados, del Concurso “Parque de la Vida”. – Coordinación de Muestra Curricular de los Talleres de Niños de Expresión Plástica en el Museo Regional de Pintura José A. Terry, titulada “El volar de la imaginación” – Tilcara – Jujuy. 1992- Participación en Obra de teatro, “Una vez cada siete años”, coordinado por Paco Gimenez, en Teatro La Cochera, Córdoba. – Dictado de clases particulares de Expresión Plástica, en mi Taller Privado, Córdoba. – Asistencia a 1° Jornadas del Cono Sur de Educación por el Arte, en Ciudad de Montevideo, Uruguay. 1991 – Participación con Grabados en Exposición colectiva titulada “Alumnos de los Alumnos” de ROBERTO VIOLA, en Fundación Centro Integral de el Docente, Cba. – Ayudante de alumno en Curso de Nivelación para él Modulo I Introducción a la Problemática Universitaria, en Universidad Nacional de Córdoba. 1990- Participación de Muestra Colectiva de Pintura, Grabado y Escultura. Titulada “Arte Descalzo Comienza A Caminar”, en Collage Córdoba. – Participación en 5° Jornada De Expoartecrisis, con el trabajo teatral Espera Funesta, en el CIDAM, Cba. – Realización de Producción Fotográfica del libro metamorfosis de Luciana Silber. 1989 – Presentación en Escuela Nacional de Arte Dramático ANTONIOCUNILL CABANELLAS de Bs. As., la Muestra Curricular del Depto. de Teatro de la Universidad Nacional de Córdoba. 1987 – Participación en II Festival Nacional de Teatro con el Grupo de teatro LA LUNA, con la obra “Siguiendo el hilo”.(Creación colectiva basada en Romeo y Julieta (W. Shakespeare)) .

SALA 7 - Amanda Avaro "Haciendo camino al pintar"

La pintura me ha acompañado a lo largo de toda mi vida. Es un modo de expresarme y llegar a los demás, mas alla de las palabras.

Durante años he ido a concursos y encuentros de pintores lo que me ha permitido pintar in situ y tratar de poner en cada obra la escencia del lugar. El arte es para mi un camino enriquecedor en el que encuentro libertad y expresión.

SALA 7 - Carlos Sebastián Gilli "Expresión de los regazos"

45 años, Nacido en La Falda, actualmente viviendo y trabajando en La Cumbre.

Artista plástico dedicado al tatuaje artístico hace más de 20 años, de familia de zingueros y herreros en tres generaciones por esta razón y mezclando la vocación por el arte fue surgiendo modelar metales, primero utilizando descartes del taller y luego haciendo acopio de chatarras varias para crear esculturas figurativas que representan seres imaginarios, con algo de circo y música en esta serie en particular.

Las esculturas son de metal reciclado utilizando soldadura eléctrica y autógena

Todas estas piezas más algunas que vendi en total eran 12 y era » gente  del pueblo» pero quedó incompleta, no da para ponerle el mismo nombre. EXPRESIÓN DE LOS REZAGOS me gusta, no había pensado nada, acaba de surgir, es más que todo por lo que las compone, rezagos, chatarra unida para formar algo, en este caso personajes haciendo algo, artistas callejeros, músicos, expresión…

SALA 8 - Taller Cuatro Manos

Roberto Cavallo : grimorios

Diseñador y Artista Visual.

Los Surgentes, Córdoba, 1946.
Estudió en la Escuela de Artes de la UNC. Dedicado desde él año 1970 al Diseño Gráfico, trabajó en agencias de publicidad y también por cuenta propia, como diseñador, creativo, ilustrador y laboratorista fotográfico.
Dentro del arte visual experimentó con foto estenopeica, xerografía, serigrafía y transferencias con químicos. Con la llegada de la computadora prosiguió con el diseño digital.
En el año 95 participó como creador y co-fundador de una galería de arte virtual del diario español Rebelión («Rebelión también con imágenes») proyecto que duró cuatro años con cientos de miles de obras subidas por artistas de todo el mundo.
Se especializó en restauración de fotos antiguas y comenzó a expresarse con sus primeros collages digitales.
En la actualidad se dedica a realizar collages “mix-media” reproducidos en ByN, coloreados a mano con tinta china, copias numeradas y firmadas. Incursionó también con Arte Objeto, siempre dentro de lo conceptual.

«En mis obras me gusta destacar con cierto humor políticamente incorrecto, todo aquello que pertenece al lado absurdo y oscuro de la vida.»

Adriana Bonza: «Rituales»

Nació en Córdoba el 07 de Septiembre de 1959.
Abrazó las Artes Visuales incorporándolas a su Profesión en Educación y Niñez con el convencimiento del aporte indiscutible de las mismas al desarrollo de las Inteligencias Múltiples.
Integran su lenguaje artístico el collage y la fotografía, aunque incursionó también en la pintura. Expuso trabajos en el exterior y en el país.

Especializada en NIñez, muchas de sus obras incluyen figuras infantiles como protagonistas de sus collages, en diferentes formatos y tamaños.
Fue invitada a dictar cursos y seminarios sobre esta combinación técnica en el MACU (Museo de Arte Contemporáneo Unquillo) y en el Paseo general Paz deCba Capital.

Su frase favorita  «Es entre todos, o no es».

SALA 9 - Huayra Warmy 2020

Desde la escultura, la pintura y el textil las artistas visuales Virginia Argerich, Verónica Bernardi y Ana Mazzoni se expresan con una serie de obras que intentan recrear y profundizar acerca de la manifestación creadora y filosófica de Friedensreich Hundertwasser (Viena, 15 de diciembre de 1928 al 19 de febrero de 2000)

 -Virginia Argerich

A través del oleo, material pictórico, a través de la tela como soporte técnico y de contenido. Las imágenes de estas pinturas intentan comunicarse con quien las aprecie, estableciendo una comunicación emocional. La tierra une en concepto al artista que las inspira (Hundertwasser) y a las representaciones mismas. Casas de barro, aves y vegetales.

Datos personales de la artista: VIRGINIA ARGERICH Prof. en artes visuales, nacida en el año 1971, en el interior de Córdoba donde reside. Desarrolla su tarea de docente en la escuela de artes visuales Emilio Caraffa de Cosquín. Acompañando su desempeño docente y plástico, desarrolla proyectos independientes como » El Club Del Dibujo» y «Pequeño Teatro De Palos». Acompaña los movimientos por el cuidado del ambiente.

Como texto poético quisiera contarle la vida simple. El hacer de nuestras manos, quizá haciendo la huerta, una casa, un pan, un tejido o una pintura. Estos paisajes pintados también quieren contarte lo simple y cotidiano, Que casi no hay diferencia entre una cortina y una obra de arte. Se me ocurre hoy que el barro es el primer hijo de la tierra.

-Verónica Bernardi

“Desde el interior de una piel universal, emanan como escamas, las máscaras de una naturaleza compleja, fluctuante, sutil, viva y contaminada .En esa expansión que genera la acción del hombre, crece un entretejido orgánico y diverso, manifestándose en armónicos y destellantes colores…”

Adoptando figuras representativas del autor al cual hacemos referencia (F. Hundertwasser) intento reflejar mi profundo respeto y admiración por su bellísima obra.

Nació en la ciudad de Córdoba, Argentina, en 1979. Es Técnica Superior en Artes Visuales con orientación en Escultura, otorgada por la Escuela Superior de Artes Visuales “Emilio Caraffa” de la ciudad de Cosquín en 2012.

Radica en la ciudad de Cosquín desde 2007 y actualmente reside con su pareja e hijxs.

Desde 2017 cursa el Taller de Arte Textil dependiente de la Universidad Nacional de Córdoba. Participación en exposiciones  en distintos puntos de la provincia tales como:

Encuentro de Arte Textil del Centro del País, Rio Cuarto 2018-2019

Museo de la ciudad Luis José Biondi, Jesús María 2018

Feria Internacional de Artesanías, Complejo Ferial Córdoba 2017 -2018- 2019

Las obras están realizadas en alambre de hierro modelado, soldado, con posterior aplicación de distintas técnicas textiles, utilizando  materiales  de origen sintético o natural, tales como lana, hilos, telas, sogas etc. Las medidas se encuentran  entre los 30 a 60 cm de ancho por 50 a 1,20 cm de largo.

-Ana Mazzoni

De la serie “Ese delgado horizonte que sólo ve el gato” se extraen cuatro obras que muestran paisajes urbanos intervenidos,  transpuestos y penetrados por las interferencias varias que nos complementan, aúnan e integran a través de cordeles revestidos como raíces y vientos entreverantes.

Vaya como homenaje a la obra de Friedensreich Hundertwasser cuando habla de esa piel que nos cubre, la urbana, la que construimos para vivir.

Se exhibirán cuatro obras (políptico de 3 metros de longitud por un metro de altura) vinculadas unas con otras por técnica textil de wrapping.

PASILLO SALA 9 - Proyecto Mural Textil

(Obra colectiva de asistentes del Taller Libre de Arte Textil de la Facultad de Artes de la Universidad Nacional de Córdoba) y CIART (Centro Integral de Arte Textil)

Cada año el taller que dirige la Prof. Ana Mazzoni desde 1996 a la fecha presenta una obra de característica muralística formada por la obra de cada asistente (aproximadamente 20 personas) que tiene el objeto de preparar una obra de carácter experimental con materiales textiles y técnicas libres y variadas que van de los tradicionales en telar hasta molas, bordados, estampaciones y apliques de retazos.

Cada año el nombre de esta Sinfonía textil va variando de acuerdo a la propuesta.

Esta ocasión esta dedicado a homenajear al personaje “Ramona Montiel” de la serie que realizara Antonio Berni a mediados del Silgo XX pensando en ese ser que desde lo femenino se acerca al mundo de lo laboral en nuestro país desde sus sueños se proyecta al imaginario para lanzarse a los diferentes personajes luchadores y resueltos que aun hoy continuamos bregando por reforzar esa imagen.

La obra en su totalidad esta integrada por 20 piezas de aproximadamente 30cm cada una de ancho y una longitud que varia entre los 80 cm y los 1.30 mts.

Hay posibilidad de exhibirla una al lado de otra o separadas por escasa distancia (ver fotos que acompañan).

Córdoba, noviembre de 2019

Acompaña el Proyecto 2020 fotografías de Sinfonías anteriores

Sinfonía Bataraza 2014

Sinfonía Otoñal 2016

Sinfonía Azul 2017

SALAS 10,11 y 12 - Un Pueblo con Memoria

Invitación a la Muestra de Fotografías con Interpretación Histórica que comprende algunas de las etapas más trascendentes de la historia de nuestro pueblo, las que han quedado plasmadas tanto en imágenes estáticas, como las fotos, o en movimiento, en películas mudas.

De la Comunidad Indígena a los Aportes de la Inmigración

De la pequeña Villa a la Gran Ciudad

Un verdadero paseo por nuestra Historia Local

Relatos de vida

Sucesos políticos y económicos que fueron constituyendo nuestra idiosincrasia y una particular visión de interpretar el mundo.

Proceden tanto de archivos públicos como privados que nacen a partir de la creación del grupo de HISTORIA DE COSQUIN en Facebook, la movilización impulsada por el CONSEJO DE LA MUJER COSQUIN, el auspicio de la Fundación Enrique Brizzio y de la Defensoría del Pueblo de la Provincia de Córdoba.

SALA 13 - Natalia Estarellas "Cúbinca"

Es artista visual, docente e investigadora en Artes.  Inicia sus estudios en artes de niña, a la edad de 5 años en el taller de arte de Inés Conti. Posteriormente cursa  el profesorado en dibujo y pintura del Instituto  Oxford en Morón, provincia de Buenos Aires el cual concluye a los 19 años. En 1999 ingresa a la Escuela Nacional de Bellas Artes “Prilidiano Pueyrredón” del IUNA. En el 2015 egresa como Licenciada en Escultura en la Facultad de Artes de la Universidad Nacional de Córdoba.  Actualmente es Doctoranda en Artes (FA-UNC). Es Profesora Asistente de Escultura I y Profesora Adscripta de Historia del Arte Argentino y Latinoamericano (FA-UNC). Es Investigadora de la (FA) y del CePia  (Centro de Producción e Investigación en Artes) UNC. Desde el 2013 a la actualidad es integrante de equipos de investigación subsidiados por SeCyT- UNC entre los que se destacan: “DAP- Diccionario de Artistas Plásticos de Córdoba” (documentación,  aportes  y crítica), “Experiencias digitales: Subjetividades, Arte y Cultura Contemporánea” y del proyecto CePia Abierto “Arte Popular. Problemáticas epistemológicas descolonizadoras”. Es Platera permanente del Paseo de las Artes en Córdoba. Vive en casa grande, Punilla, donde es profesora del taller de artes visuales para  niños y el taller de artes visuales para adultos del Centro Cultural Casa Grande desde el 2013 hasta la actualidad.

Propuesta (resumen): CUBINCA- instalación de objetos escultóricos-

“Cúbinca”, desarrolla múltiples nociones del volumen a partir de módulos cúbicos de diferentes materialidades que tensionan y oponen diversas percepciones de “llenos”, “virtuales” y “vacíos” a través de narrativas seriadas y reticulares.

De manera poética y analógica,  las propuestas volumétricas se desprenden y reformulan a partir del  “concepto visual” geométrico- amerindio denominado “Chacana” entablando diálogos  visuales desde la resemantización de un concepto visual antiguo y sus posibilidades de actualización de significado.

Intenta  aportar al entendimiento que los sistemas sígnico-simbólicos  visuales se transmiten, re- construyen y regeneran a lo largo del tiempo y son reapropiados y re significados por culturas posteriores.

Desde una mirada artística actual se experimentan  y se reinterpretan  formas de  culturas andinas antiguas a través de la observación y el estudio de símbolos paradigmáticos, haciendo macro en aquellos (especialmente uno) de apariencia geométrica y abstracto- concreta. Es así como  la instalación intenta hacer un discreto aporte a la valoración  del enorme legado de aquella  herencia de nuestro pasado cultural continental a las nuevas concepciones del arte desde una perspectiva actualizada y local de producción.

La propuesta busca poner en evidencia que, a causa de  la índole perceptiva de los hechos visuales, las diversas manifestaciones e interpretaciones de los mismos son  fácilmente manipulables e interdependientes  del horizonte cultural e histórico del interpretante humano. Se indaga de esta manera, sobre el frágil y manipulable sistema perceptivo humano, interdependiente de la posición visual específica de los interpretantes donde el factor físico de ubicación espacial es determinante, demostrando de éste modo  la inexistencia del punto de vista único e inamovible ante cualquier hecho perceptivo.

SALA 14 - Fotógrafos de Cosquín en sus 60 años

Paul Amiune, de CórdobaEditor jefe de fotografía de La Mañana de Córdoba desde el 98, que es cuando comienza a cubrir Cosquin, Enero 98, hasta mediados de 2002. A partir de ahí free lance colaborando casi 13 años con Día a Día, medios locales, nacionales e internacionales.

Alejandro Rodríguez de Rosario: Director y fotógrafo del medio digital FolkloreRosario.com.ar, de la ciudad de Rosario, provincia de Santa Fe. Cubrió el festival por primera vez en enero del 2011 y desde allí estuvo presente tanto en el festival de enero como los demás eventos de Cosquin Folklore Todo el Año.

Daniel Jatimliansky de Buenos Aires: Fotoperiodista dedicado desde hace 20 años. Se especializa en temas referidos a espectáculos, turismo, sociedad y a la industria automotriz. Por una motivación personal, se capacita en la fotografía, actividad que desarrollo de manera profesional desde 2009.

Sus imágenes fueron publicadas en varios medios nacionales.

Ana Karina Najar Ruiz de Santiago del Estero: Bailarina y profesora de Folklore. Su pasión por el folclore la continúa  por medio de la fotografía trabajando para una reconocida página web sobre el tema. Actualmente trabaja de modo independiente y es fotógrafa de la página Folklore Entre Amigos, tomando fotos en peñas y en los festivales más convocantes del país.

Andrés “Colo” Ibasca, de Añatuya, Santiago del Estero: Andrés Ibasca, fotógrafo de diarios provinciales y páginas digitales de folclore, trabajó además con grupos musicales en las imágenes del arte en sus discos, actualmente fotografo de la página oficial de la municipalidad de Añatuya.

Mauro Bruno Kunath de La Rioja: Fotógrafo y periodista. Se ha desempeñado como colaborador en  programas 19 días y 500 siestas para la 100 La Rioja. Participó como conductor del programa «Con que necesidad» y ha realizado transmisiones para Radio Líder de Córdoba e Inédita de Cosquín. Actualmente escribe y es fotógrafo del sitio digital Otra Canción y colabora como freelance en diferentes medios de música.

Julieta Amateis de Córdoba: fotógrafa aficionada 20 años recorriendo las calles de Cosquín, fotografiando sus calles, sus peñas, sus balnearios y desde hace varios años ya reviviendo en imágenes las 9 lunas que se viven en la Plaza Prospero Molina, habiendo recorrido distintos festivales y escenarios como: El festival de Doma y Folklore de Jesús María , El encuentro Anual de colectividades de Alta Gracia , La chaya en la Rioja , Los carnavales de Jujuy , El festival internacional de Peñas de Villa María , entre otros .

Jairo Stepanof de Cosquin, Córdoba: Fotógrafo desde hace mas de 10 años

 

Jimena Mansilla Cosquin, Córdoba: Cursó Tecnicatura en Fotografía Digital en La Metro, Escuela de Comunicación Audiovisual de la Ciudad de Córdoba. Se desempeña en  eventos sociales y artísticos. Realiza cursos y talleres de Fotografía y otras áreas para enriquecer su trabajo.

Daniel Jaworski de Córdoba: Desde 2006 lleva registro del Festival del Folklore de Cosquín para su web www.vallepunilla.com.ar. Especializado en fotógrafia de espectáculos. Cubre también otros grandes festivales que se realizan en el Valle de Punilla como el Cosquín Rock y el Festival Nacional del Tango de La Falda. Algunos de sus trabajos ilustraron la histórica colección de cd’s producidos al cumplirse las bodas de oro del Festival y últimamente ha realizado la imagen del nuevo trabajo del charanguista Pachi Herrera, «Charangueando».

María “Xime” Álvarez Heduan de Buenos Aires: En el año 2012, comenzó su formación autodidacta en Fotografía, documentando de manera independiente diversas expresiones culturales, como el Encuentro Nacional Cultural de San Antonio de Arredondo, la Fiesta de la Abuela Carabajal, el Encuentro Músicas de Provincia, el Patio de la Piry en Cosquín y la Peña Trashumante. Se formó en Narrativa Fotográfica y realizó una Diplomatura en Investigación y Conservación Fotográfica Documental en la Universidad de Buenos Aires, obteniendo años más tarde el título de Fotógrafa Profesional. Especializada en Fotografía de Espectáculos, trabajó cubriendo giras junto a Raly Barrionuevo y Hermano Hormiga. Además participó en la tapa de discos de artistas como Pachi Herrera, José Luis Aguirre, Lucrecia Rodrigo y Añapa Dúo.

 

Diego Nucera de La Plata, Buenos Aires: Fotografo de Espectáculos. Desde 2010 trabajando con la danza y la musica, con diferentes artistas, ademas de ser parte de la prensa que cubre el Festival de Cosquin desde 2016. Realizo tapas de varios cds de distintos artistas de la música popular argentina.

 

Juan José Coronel de Córdoba: Cronista, poeta, «sentipensante» y también fotógrafo. Buscador de alegrías, con todos los caminos conduciendo a Roma y sus faroles verdes, que guían hacia la felicidad. Un apasionado azul y oro, que cubre Cosquín desde 2012.

Eduardo Fisicaro de Buenos Aires: 30 años de Asistente de Dirección en TV Pública, Fotógrafo profesional desde hace mas de 40 años. Trabajó en varios medios gráficos y digitales, actualmente en la Revista politica Kamchatka. Realizo tapas y arte de Cds de mas de 10 artistas. Desde el 2011 realizó las Muestras: “Esencia” “Gente Necesaria” “De Tierra Somos” sobre el poeta Dardo del Valle Gómez, “Vibraciones” estrenada en el Centro Cultural Borges, “Una Quimera Mas” en homenaje a Alfredo Ábalos entre otras.

Curador de las Muestras: “Para no morir” sobre el poeta Hamlet Lima Quintana, “Una Mujer con alma de Guitarra” sobre Suma Paz y “El Gordo Triste” sobre Anibal Troilo “Pichuco”.

Stella Maris Salas, de Córdoba: Fotógrafa profesional. estudió en Centro Argentino Fotográfico Morón, realizó talleres de Iluminación entre otros. Actualmente realiza coberturas de espectáculos musicales y sesiones de fotografías de estudio. Realizo fotos para CDs de varios artistas.

Sebastian Salguero de Córdoba: Estudia fotografía en la escuela de artes aplicadas “Lino Enea Spilimbergo”. A partir de allí, realizó trabajos para editoriales y discográficas locales.

En 1999, comenzó a trabajar en el diario “La Voz del Interior” como reportero gráfico hasta el año 2011.

Participó en el dictado de capacitación para alumnos de la Escuela de Ciencias de la Información de Universidad Nacional de Córdoba, carreras de fotografía en las escuelas La Metro y Lino E. Spilimbergo, en taller de fotoperiodismo en CisPren (Círculo sindical de la prensa) de Córdoba y fue y docente en CUP (Colegio Universitario de Periodismo) de Córdoba en la carrera de periodismo.

Ricardo Etchaniz de La Pampa: Comenzó a desempeñarse dentro de la actividad fotográfica a partir del año 1997.  Es titular del Estudio Fotográfico que lleva su nombre en el cual  además de prestar servicios inherentes a su actividad, Ejerce la docencia en cursos de distintos niveles. Fue docente dentro del programa para Adultos  Mayores de la  Universidad Nacional de La Pampa.

A partir del año 2005 se desempeño como reportero gráfico del Diario La Arena., medio en el cual actualmente es editor fotográfico y coordinador de la sección fotografía.

Sus trabajos han ilustrado numerosas ediciones literarias y discográficas  de autores de la provincia de La Pampa como así también sus obras han sido seleccionadas para la apertura del Festival Nacional de Folklore de Cosquín  y  han acompañado delegaciones de artistas   en el escenario mayor y en el Encuentro Nacional  de Poetas .

En su trayectoria ha participado  en numerosas muestras colectivas y salones provinciales y Nacionales.